RENAUD SEMPER

Nació en 1994 en Céret, Francia. Es un coreógrafo y performer autodidacta franco-argentino-catalán, fundador de “Bumerang-Renaud Semper”, una compañía implantada en dos territorios : Francia y Argentina. Sus creaciones se basan en la inclusión de artistas amateurs y la diversidad de cuerpos en escena. Mímesis, traducciones, apropiaciones, acumulaciones, innato/adquirido, sistemas de creencias, exotización y exorcización, rituales y expresiones folclóricas son las nociones que Renaud Semper aplica al campo de la coreografía.

Su trabajo ha sido presentado nacional e internacionalmente en prestigiosos festivales e instituciones como Bienal de Danza Contemporánea de Buenos Aires 2016 (Argentina), Festival Internacional de Danza Contemporánea de La Paz (Bolivia), Museo Nacional Ricardo Rojas (Argentina), Conservatoire Musée d’Art Moderne de Collioure (Francia), Museo de Ciencias Naturales de La Plata (Argentina), Musée de Perpignan (Francia), Théâtre Municipal de Perpignan (Francia), así como en espacios no convencionales. Seleccionado en 2021 para el festival de danza MARSLAB en Marsella, bajo la dirección de Alain Platel – les Ballets C de la B, y en 2024 para los Rencontres Internationales des Jeunes Créateurs.ices en el Festival TransAmériques (Montreal, Canadá). Colabora a menudo con el Institut Français d’Argentine, en particular en 2022 en un encargo para un vídeo-performance en la Alianza Francesa de Buenos Aires.

LAURA BILBAO

Es profesora y Licenciada en Artes Combinadas (UBA). Desde 2014, es docente de arte en la escuela media, y desde 2016, coordina el área de expresión, donde desarrolla proyectos pedagógicos que fusionan la producción artística y la gestión cultural. Formada en interpretación actoral y danza, investiga el arte de acción. Obtuvo el Premio Petrobras a las Artes Visuales en 2012 y el Primer Premio en el 111° Salón Nacional de Artes Visuales en 2023, en la categoría espacio no disciplinario. Desde el año 2020 es miembro activo del colectivo artivista La lengua en la calle.

MARIANO ANGELOTTI

Nació en Buenos Aires, en 1977. Estudió en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París (talleres Pat Andrea y Pierre Carron), y enseña artes visuales en hospitales psiquiátricos y en talleres dedicados a la práctica artística. Inspirado en la naturaleza, el pintor trabaja para encontrar lo que le conmueve y fascina. La configuración distorsionante de la memoria provoca en su obra una metamorfosis del paisaje, que se carga de mitologías íntimas. Ha participado de numerosas exposiciones colectivas y, desde 2014, entre otras, en una serie de muestras individuales en la Galería Marie-Claude Duchosal de París. Vive y trabaja en Orleans.

ROXANA PÁEZ

Es una poeta, ensayista y traductora argentina. Obtuvo un Doctorado sobre poesía y espacio en la obra de Juan L. Ortiz y F. Madariaga. Ha recibido premios por su obra ensayística y poética, así como becas y residencias de traducción y creación en Francia. En 2023, Miño y Dávila publicó una antología de su poesía, Fauna del nuevo milenio. Su último libro publicado es Campo libro y encierro (Pixel, 2024). Vive y trabaja en París

CHRISTIAN PRUNELLO

Nació en Mar del Plata, provincia de Buenos Aires, Argentina, en 1971. Eminentemente autodidacta, se formó en los talleres individuales del Centro Cultural Ricardo Rojas con Alfredo Londaibere (pintura), Alberto Goldenstein (fotografía), y, entre 1996 y 2000, en los talleres de modelo vivo de Estimulo de Bellas Artes con Fiels y Terribili (dibujo) en Buenos Aires. Vive y trabaja en París.

SERGIO MORÁBITO

Es un artista nacido en Buenos Aires y radicado en Francia, donde trabaja entre Nantes y París. Formado con grandes pintores en Europa, su obra indaga en la identidad, la memoria y la conexión del ser humano con su entorno. A través de paisajes mentales y composiciones enigmáticas, sus obras funcionan como espejos que invitan al espectador a la introspección, generando constantemente nuevas preguntas sobre la naturaleza de nuestra realidad.

MELISA MACHADO

Nació en 1966 en Durazno, Uruguay. Es poeta, periodista cultural, docente de literatura creativa y terapeuta. Entre otras distinciones ha recibido el Premio Nacional MEC  (2019), el Primer Premio de Poesía inédita (2019) y el Segundo Premio de poesía édita (1994). Se le han otorgado distintas becas y, en 2021, el Premio Fondo Editorial Amanda Berenguer. Ha publicado Ritual de las Primicias (1994), El lodo de la estirpe (2004), Rituales (2011), El canto rojo (México, 2013; Suecia, 2015; EEUU, 2018), El canto blanco (2022). Ha participado en Festivales internacionales en Uruguay, Nicaragua, México, Reino Unido y EEUU.

ANGÉLICA CHIO

Nació en Ciudad de México en 1966. Estudió Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado, «La Esmeralda» en la Ciudad de México y realizó estudios de posgrado en Arte en Contexto en la Universidad de las Artes de Berlín. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y festivales de video. Ha sido becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de México en diversas ocasiones y de la Fundación de Arte K52 de Alemania en 2023

GABRIEL GARGUREVICH PAZOS

Nació en Lima, en 1975. Es periodista, escritor, profesor y músico. Su primer libro, 8 Mujeres. Retratos de peruanas que encontraron el éxito (y el poder), fue publicado por Penguin Random House. Ha publicado dos libros de poesía: Serpiente Underground y Pogo en el bosque. También una novela (Más de la cuenta). Ha participado en dos antologías de cuentos: Mario y los escribidores y XIII exhumaciones extraordinarias a Poe.

PATRICIO HIERRO

Nació en Lincoln, Buenos Aires. En 2014 publicó Cuentos para Paulo, narraciones de literatura infantil y juvenil. En 2022, El patio, relatos. De ese mismo año es Fantasía descomunal, poemario de cien limericks ilustrados. En 2024 la revista Orsai publicó “El club Rapigrama”, cuento de ciencia ficción sobre una distopía lingüística.